Was kümmert mich mein Geschwätz von gestern? Kaum dass mir ein guter Freund vor einiger Zeit seine Hardcover-Ausgabe von “Verdammnis” in die Hand gedrückt hatte, lag wenig später auch schon Teil 3 der Salander-Saga auf meinem Nachttisch. Natürlich selbst gekauft. Natürlich als Hardcover. Denn anders als noch bei Teil 1, zogen mich die abschließenden beiden Bände einfach in ihren Bann.

2300 Seiten später weiß ich: Lisbeth Salander werde ich sehr vermissen. Dieses physisch zerbrechlich wirkende Mädchen mit den unglaublichen Fähigkeiten (fotografisches Gedächtnis, ausufernde Computerkenntnisse) war der eigentliche Held der so genannten Millenium-Trilogie. Ganz ehrlich: Bei ihr fühlte ich mich seit langem mal wieder sicher. So sicher, wie als Jugendlicher bei den Büchern von Jeffrey Archer. Denn auch dort galt: Wenn alles aussichtslos scheint, heißt das nur, dass das Ende umso siegreicher ausfällt. Mitgefiebert, mitgewonnen: Stolz ist am Ende auch der Leser über die erfolgreichen Helden.

Was sich zart in Teil 1 - ich verzichte bewusst auf die Buchtitel, weil aus ihnen die Reihenfolge nicht so richtig klar wird - andeutet, wird später von Seite zu Seite deutlicher: Stieg Larsson hat trotz meiner anfänglichen Skepsis ein Werk geschaffen, dass derart dicht geplant ist, dass alle lose gesponnenen Handlungsfäden schließlich doch als Netz greifen. Auch wenn für viele Thriller-Liebhaber am Ende doch alles zu glatt geht und Larsson auf mögliche Cliffhanger verzichtet, liest sich das konsequente Vorgehen von Lisbeth, Blomquist und Co. gegen ihre gemeinsamen Feinde im Staate Schweden einfach nur spannend.

So muss ich mein Urteil aus dem vergangenen Jahr revidieren. Mea culpa! Verblendung, Verdammnis, Vergebung - alle drei Thriller aus der Feder des verstorbenen Stieg Larsson gehören einfach gelesen. Basta!

Das zeigt mir doch, dass ein solcher Test wohl kaum Rückschlüsse darauf zulässt, ob sich jemand wirklich Mühe zur Integration gibt. Allenfalls das Textverständnis ließe darauf schließen…

P.S.: Miri hat mir nun auch den Link zur Dildofee geschickt. “Live und in Farbe” sei die Fee aber besser.

K: “Habt ihr noch die Kindershorts in Blau?”
V.: “Die müssen da auf dem Tisch sein. Sonst müssen sie mal gucken, ob die nicht verwühlt worden sind.”

Verwühlt - ein herrliches Wort auch für die geografische Beschreibung einiger Sachen auf meinem Schreibtisch!

Übrigens: Fürs Planschbecken hat sich keiner interessiert…

Kleiner Nachtrag - so feiert Langnese das Comeback des Choc:

Gestern war ich seit langem mal wieder im Kino. Wesel. Duselpassage. Außer zwei Freunde und mir wollte scheinbar keiner den Film “Der rote Baron” sehen. Super: Echte Wohnzimmeratmosphäre!

Zum Film selbst hatte ich im Vorfeld einige Rezensionen gelesen. Unisono gelobt wurden darin die schauspielerischen Leistungen u.a. von Matthias Schweighöfer, Joseph Fiennes und Til Schweiger (!). Allseits bemängelt: der Umgang mit den historischen Fakten. Beide Urteile kann ich unterschreiben. Vor allem verwirrte mich, dass im ganzen, 120-minütigen Film, nicht so recht deutlich wird, wie Manfred von Richthofen denn nun wirklich zum Krieg steht. Schemenhaft gezeichnet wird die Wandlung vom Saulus zum Paulus, doch täuschen Pazifismus-Statements gegenüber seiner großen Liebe (reizend mit französischem Akzent: Lena Headey) nicht darüber hinweg, dass er letztlich bis zum Schluss kämpfte und tötete.

Sieht man mal von diesen inhaltlichen Schwächen ab, erzählt “Der rote Baron” von einem zum Kriegshelden hochstilisierten jungen Aristokraten, der als Ritter der Lüfte auch den Respekt seiner Gegner verdient. Ein Kriegsheld wird hier beschrieben - garniert mit einigen wirklich sehenswerten Luftkampfszenen. Ausstattung und Kostüme sind authentisch, nur bei der Dramaturgie hapert es meines Erachtens gegen Ende deutlich: Richthofens Geschwader rückt zur großen Offensive aus, die gekonnt ins Bild gesetzt wird. Danach Rückkehr, kurzes Zwischenspiel und Tod des Barons im nächsten Kampf (der nicht gezeigt wird). Hier unterscheidet sich Babelsberg von Hollywood: In Amerika hätte man den Tod besser und als Teil einer Schlacht inszeniert. In der vorliegenden Produktion verzichtet man darauf. Bewusst? Keine Ahnung, aber der Film als solches bietet beste Kinounterhaltung. Kurzweilig. Nicht mehr, aber auch nicht weniger.

Cassetten gibt es kaum mehr, dafür aber das Internet. Und dort die Seite muxtape. Dort kann man ohne großes Anmelden in fremde Mixtapes reinhören. Selber kann man bis zu zwölf mp3-Stücke hochladen, um sie mit anderen zu teilen - und sie mit der eigenen Mucke anzufixen. Herrlich!

Vor Weihnachten entdeckte ich das Buch von Ronan Bennett in einem dieser unzähligen Werbeheftchen der Buchhandlungen, die in dieser Zeit immer den Tageszeitungen beigelegt sind. Neugierig geworden blätterte ich beim nächsten Besuch einer Buchhandlung darin, las es an und fand den Beginn auch recht ansprechend: Im März 1914 wird im russischen St. Petersburg ein Zeitungsredakteur auf offener Straße ermordet. Wenig später erhält der Psychoanalytiker und passionierte Schachspieler Dr. Otto Spethmann Besuch von der Polizei. Was haben er und seine Tochter Catherine mit dem Mord zu tun?

So weit, so spannend, doch kommen nach und nach immer neue Personen ins Spiel: die verheiratete Anna, mit der Spethmann ein Verhältnis beginnt. Der geniale Schachspieler Avrom Rozental, der ein internationales Turnier bestreiten soll und die Hilfe des Psychoanalytikers Spethmann so dringend nötig hat. Und dazu noch zahlreiche Polizisten, Geheimdienstler, Sozialrevolutionäre.

Dass es im Kern um ein geplantes Attentat auf den Zaren geht, kommt viel zu kurz. Die Seitenstränge der Geschichte nehmen viel zu viel Platz in Anspruch, auch wenn sie am Ende - nicht unbedingt kunstvoll - von Bennett zusammen gewoben werden. “Aha, ach so ist das”, mag man schließlich achselzuckend das Ende der Geschichte kommentieren.

Ich habe die 352 Seiten zu Ende gelesen. Ein Genuss war es indes nicht.